绘卷：在日本绘画领域创造独特的日本美

绘卷：在日本绘画领域创造独特的日本美
2019/1/24 22:00:00 中国好文字

10 世纪的平安时代中期，日本画坛诞生一种图说故事的绘画样式——绘卷物，简称绘卷，在日本绘画上开拓了一个新的领域，创造了独特的日本美。绘卷物是在横向展开的卷物上绘画，由绘画和词书组合，通过连续的画面变化，表现一个完整的故事。日本的绘卷物从文献记载凡四百余种，目前仍遗存下来的近古以前的有百数十种。

     《奈良绘本落洼物语·夏》

     日本绘卷脱胎于8 世纪奈良时代传入的中国佛典插图和图解典籍。佛典插图初传日本，日本模仿绘制，主要是以佛教说话与中国诗文故事作为主题，由画与文构成。日本最早的绘卷《过去现在因果经绘》，就是由奈良时代的日本画家直接根据有关佛教说话绘制出来的。图解典籍在现今正仓院宝库收藏的文献中，记有《古今冠冕一卷》的文字。这些对于促进日本绘卷的诞生都起到了很大的作用。换句话说，初期日本的绘卷主题，主要是以中国佛典和中国诗文内容而绘制的。宇多天皇在位时(887—897 年)就绘制了《长恨歌屏风绘》，这在《源氏物语》中有所记述。从文献记载显示，其中描绘杨贵妃逝后，唐玄宗哀伤的悲剧性画面，符合日本人的“哀”的审美情趣。这幅绘卷现已散佚，江户时代初期重绘了一幅《奈良绘本长恨歌》。

     《奈良绘本长恨歌·杨贵妃与玄宗皇帝》

     日本绘卷从奈良时代始创以来，一直流行至17、18 世纪的江户时代，成为大和绘的主体组成部分。日本绘卷艺术的最盛期在11 世纪平安时代中期，主要分宗教性和非宗教性两大类。宗教性的绘卷在“佛画·垂迹画”中已论及，在此不赘述。非宗教性的“绘卷”，又分文学性绘卷、说话性绘卷、风俗性绘卷三大类，显示出极大的艺术创造性。

     《源氏物语绘卷·铃虫》

     在非宗教性的绘卷中，文学性绘卷是有其传统的，不仅在日本绘卷中，而且在整个日本绘画史上，都占据着重要的位置。它是绘画与文学交流而形成的一种日本独特的绘画形式。这种文学性的绘卷，又分为物语绘卷、日记随笔绘、歌绘、战记绘等。其中物语绘卷在绘卷中尤其重要。物语绘卷一般是由宫廷画师绘制、书家书写优美而简洁的文字的词书，这些词书反映了物语的本文，用以帮助人们在绘卷中了解物语本文。也就是说，词书是根据物语各段不同的内容而书写的，再配以丰富多彩的绘画，以加深物语的文化底蕴，立体而形象地再现作家在文本中所追求的美的情愫。这样，既可以满足人们对文本的审美需求，也可以扩大审美的空间，让人们在图文并茂的物语绘卷中得到更大的愉悦。所以，物语绘卷一诞生，就为后宫女性读者所喜爱鉴赏，甚至成为对年轻贵族女性感情教育的一种有效手段。

     《竹取物语绘卷·求婚(蓬莱玉枝)》

     最早出现的文学性绘卷，是将《竹取物语》和《伊势物语》绘画化。紫式部在《源氏物语》“赛画”一回中有这样的记载：后宫评物语绘卷时，以《竹取物语绘卷》和《伊势物语绘卷》做比较，评说：“这《竹取物语绘卷》是名画家巨势相览所绘，由名歌人纪贯之题字。用的纸是纸屋纸，用中国薄绫镶边。裱纸是紫红色，轴是紫檀的。这是寻常的装潢。”这可以说明，它们是物语绘卷的鼻祖。由此推测，最早的物语绘卷于10 世纪初叶已经问世，但现已全部散佚。目前所藏的这两种绘卷的各种版本，大多是从镰仓时代至江户时代制作的。日本古代的其他物语绘卷均如此，同一种物语作品，不同时代用不同形式将它们绘画化，均存在各种不同绘画形成的版本。

     摘自《东瀛艺术图库日本绘画》

     叶渭渠编

     上海文化出版社凤凰壹力

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     ★《日本绘画》一书由著名翻译家、日本文学研究专家叶渭渠先生精心编写。

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     作者简介

     叶渭渠，日本文学研究专家、著名翻译家。曾任日本国际交流基金特别研究员，早稻田大学、立命馆大学客座研究员。主要著作有《日本文学思潮史》《日本文学史》《日本文化史》等，译作有《雪国》《伊豆的舞女》《睡美人》等，主编《川端康成文集》《大江健三郎作品集》《日本古典名著图读书系》等。

     内容简介

     从早期日本对中国佛画的学习，产生了日式“垂迹画”；由对“唐绘”的模仿，发展为纯本土的“大和绘”；受宋元水墨的影响，独创了深藏禅机的日本水墨画；以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响，形成了“近代日本画”……日本绘画在对传统文化的眷念为主轴，外来文化不断刺激为辅线的背景下，以“全盘接受，逐渐吸收”的态度，滋养丰厚了本国文化，并形成独特的体系，构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。