丰年踏歌：新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴

丰年踏歌：新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴
2020/8/17 18:05:00 东方卫视诗书画

     说起“踏歌”，大家脑海中首先浮现的一定是那句脍炙人口的“忽闻岸上踏歌声”。

     踏歌，作为古人表达喜悦之情的独特方式之一，有着悠久的历史和典型的艺术性。

     汉代时的农人踏地踩出节拍，用欢快的节奏感谢大自然的恩赐，纵声歌唱耕作的辛劳和丰收的喜悦，这就是踏歌的起源。

     到了唐代的时候，这个以即兴自娱为主的集体活动兴盛起来，宋代时这个活动仍然风靡一时。

     南宋诗人范成大的《秋日田园杂兴》其八，正描述了这群辛勤的农人们踏歌劳作的场景。

     《秋日田园杂兴》其八

     (南宋) 范成大

     新筑场泥镜面平，家家打稻趁霜晴。

     笑歌声里轻雷动，一夜连枷响到明。

     题目已经点明了这首诗的时间和地点：秋日田园。这首诗是这组田园诗的第八首，描绘了一派丰收的场景。

     硕果累累的秋天，农户刚刚修整了场院的地面，平整得像镜面一样。家家户户趁着下霜后的晴天，打着稻子。

     大家都沉浸在丰收的喜悦里，欢声笑语，踏着节拍，纵情歌唱，场院里的声音就像远处飘过的雷声一样鸣响。

     上下翻飞的连枷发出有节奏的响声，大家在各自的工作中忙碌着，不知不觉就干了一夜，连枷也响了一夜。

     对于诗中提到的连枷，大家可能有点陌生。在农业机械化的今天，我们已经很难再看到它的身影了。

     连枷由一个长柄和敲杆组成，敲杆就是一组平铺的木条或竹条。

     工作时要上下挥动长柄，敲杆就会绕着轴顺时针转动。通过敲打晒场上的植株，使果实的表皮脱落。

     整首诗洋溢着一种丰收时的欣喜，尤其是第三句：“笑歌声里轻雷动”，运用了夸张的手法，农户们的欢笑声、歌声和踏足声像是轻雷，轰鸣飘过，衬托出农户的欢乐。

     看来他们今年的收成很好，这一年的辛苦总算没有白费。诗人也受到了农户的感染，发自肺腑地替他们高兴，并且用客观平实的笔触把这个场景记录了下来。

     范成大笔下的这首诗，语言质朴生动，轻松欢快。它就像一台固定在场院边的摄像机，表现出强烈的画面感。

     诗人通过对现场声音和动作的准确捕捉，为我们描绘了一幅穿越千百年的“农人踏歌图”。

     范成大笔下的农户在场院里欢庆丰收，笑声、踏歌声飞出了场院。

     南宋画家马远《踏歌图》中的村民则把欢庆的地点转移到了山间，虽然只有寥寥六人，但他们爽朗的笑声充盈在天地之间。

     ▲《踏歌图》南宋马远

     绢本设色 192.5cm×111cm

     北京故宫博物院藏

     这幅绢本设色的水墨画表面上看是一幅表现自然风光的山水画，但放大之后就会发现，它其实是一幅描绘丰收时节的风俗画。

     它上边的大半部分描绘了高耸入云的山川，郁郁葱葱的古树，山腰间的宫殿掩映在树木丛中，使得本来就虚幻缥缈的意境更增添了几分仙气。

     下边的小半部分描绘了崎岖小路、肥沃稻田、溪桥流水和神态各异的村民。

     右下角的山路上，四个村民踏歌前行，在狭窄的小桥边排成一队。

走过桥的白胡子老汉转身回望，单手拄杖，抓耳挠腮，手舞足蹈。

桥上的村民双手鼓掌，双脚踏着节拍，他身后的同伴紧紧抓着他的腰带，应该是怕他失足落水。

最后面的村民因为高兴多喝了几碗酒，步履蹒跚，但他还没有忘记背上自己的酒葫芦。

     他们的举止动作和年龄格格不入，所以显得有些滑稽可笑。

     画家觉得这四个成年人不足以表达纵情欢快的气氛，所以在左下角的山路上还安排了两个转身回望的幼童，他们惊讶地看着得意忘形的长辈。

     这两组人物互相衬托，相互呼应，把踏歌的欢愉气氛推到了高潮。

     马远以他标志性的构图风格而被称为“马一角”，这幅《踏歌图》也体现了这种简洁洗练的构图风格。

     画家并没有像前人一样，采用全景式的构图表现踏歌盛况的全貌，而是通过描绘边角这六个具有代表性的村民，把村中的欢快气氛浓缩在他们身上，达到“以小见大”的表现效果。

     同时，画家在左下角设置一块厚重的巨石，使画幅上方的幽远雅致和谐过渡到下方的质朴乐趣，完全不搭界的雅俗两个意象，能够协调地统一在一幅画面中，巨石功不可没。

     熟悉马远的朋友都知道，他的笔法在继承前人的基础上有所创新，形成自己的风格。

     在这幅《踏歌图》中，马远运用毛笔的侧锋平扫，用来表现陡峭的山势和坚硬石头的质感，山石就像巨斧劈出来的一样，这种用笔的方法被人叫作“斧劈皴”。