莎士比亚： 穿越时空的爱恋 || 朋友说 | 第104说
2016/4/26 秦朔朋友圈
400年前一位伟大的剧作家从世间陨落，400年后一座剧场落成为他默默致敬。
这里不是莎士比亚的故乡埃文河畔的沃里克郡斯特拉特福小镇，然而这里却一样聚集了数不清的莎翁戏迷，人们相聚在紧凑而私密的环境，为罗密欧和朱丽叶的死而黯然神伤，也为孪生兄妹的奇特经历而捧腹大笑，一切就像是发生在那泛黄书页里记载的时光。
这里是位于新西兰奥克兰市中心的Pop Up Globe剧场。为纪念莎士比亚逝世四百周年，也为了让今天的观众获得莎士比亚时期剧场的观赏体验，Pop Up Globe公司创造了新的历史，重现了第二剧场(1614-1642)的风采。
莎士比亚环球剧场的历史
说到第二剧场，就不得不提“第一剧场”以及莎士比亚环球剧场所经历的风风雨雨。1599年泰晤士河边建成一座剧场，由于这剧场由莎士比亚本人参股，专演莎士比亚戏剧，很快就成为伦敦非常有名的剧场。然而十四年后，不幸降临了，1613年6月29日在上演戏剧《亨利八世》的时候，由于道具大炮走火点着了剧场屋顶，酿成火灾，继而整个剧场化为灰烬。一年后，第二剧场在第一剧场的废墟上建立起来。然而不幸再次降临了，和伦敦其他剧院一样，1642年第二剧场也被清教徒关停，后被破坏了。
1987年美国戏剧导演Sam Wanamaker成立了莎士比亚环球信托基金会，人们开始在距离原址仅230米的地方重建莎士比亚环球剧场，虽然遗留地文献极为有限，人们还是尽可能的到处搜集资料，并毫不吝惜地使用各种珍贵木材和石材修建剧场。重建工作历经十年，终于在1997年再次开放。从此，剧场每年夏季演出季都上演莎士比亚剧作和其他作家作品。
Pop Up Globe剧场的布局
2016年凭借着先进的科技和悉尼大学的助理教授Tim Fitzpatrick 以及 Russell Emerson先生的精确研究，Pop Up Globe剧场尽可能准确地还原了莎士比亚第二剧场的样貌。和那个时期的剧场一样，Pop Up Globe剧场也是一个半露天的剧场，外形以圆形为主，两侧分别接有多边形的两翼。走进剧场，内部四周是有屋顶的三层坐席区，中间为100多平米的舞台，舞台前方的地带为露天站席区，舞台前方和后方分别有门供演员进出使用，舞台上还设有机关，如地板抬起后可作为道具。
坐席区根据票价而分为A、B、C、D四个级别。A区位于二层和三层舞台后方正中的区域，是看戏的绝佳位置，观众可坐在有舒适靠垫的座椅中边欣赏戏剧，边享用红酒饮料和其他小吃，当然舒适的服务离不开高昂的门票；B区分两部分，分别紧邻二层和三层A区的左右；C区为三层A区和B区剩下的区域；D区位于一层坐席区；站席区又被称为E区，因为是露天的，所以烈日暴晒或阴雨绵绵必须自行克服，自备遮阳帽或雨衣，而雨伞则因安全考虑不能在剧场使用。站席也意味着观众要一连几个小时站着欣赏戏剧。可是凡事都有利有弊，和国内旧时剧场的池座类似，站席是在整个剧场中距离演员最近的位置，视线不受阻挡，且票价最低为15纽币，含手续费后相当于人民币74元左右，这一点也沿袭了莎士比亚时代剧场的商业模式，就是让普通老百姓也消费得起戏剧。
然而有趣的是，在这个最多可容纳900名观众的剧场中，无论你或坐或站在哪一个角度，你和舞台的距离永远都保持在15米以内。而当你身边的观众和你一起沉醉在莎翁的戏剧中享受这样一份文化盛宴时，这种感觉就如同老友久别重逢一般亲切美好。可是令人遗憾的是，剧场只是临时搭建，演出季结束后就必须全部拆除。
在今年的Anthony Harper奥克兰演出季中，Pop up Globe公司倾力打造了莎士比亚两部著作：喜剧《第十二夜》和永恒的《罗密欧与朱丽叶》以飨观众。原本这两部戏的档期只持续到4月底，然而观众好评如潮，剧团不得不将演出季延长至5月8日以缓解众多戏迷一票难求的空前盛况。
观赏体会
究竟是什么样的魔力让Pop Up Globe的购票端早早发出“票已售罄”的消息呢？带着疑问，我来到现场亲身体验。
这真是我所见过的最最朴素的剧场了：没有炫目的灯光、也没有高档的音效设施，甚至有些地方连屋顶都没有，剧场里只是一些脚手架、几根木柱子、一个屋顶，一个舞台，几盏灯，一些坐席，仅此而已。真正征服我的是演员的表演。
Pop up Globe剧团演出时，没有主持人介绍，也没有报幕员，时间一到，演员自己拉开幕布，演出就开始了。让我出乎意料的是剧团重新演绎了《罗密欧与朱丽叶》，融入了很多现代元素。比如服饰，演员并没有穿着莎士比亚时代的服装，而是用最经济的办法制作了便装，不少演员甚至穿着牛仔裤就上场了。戏剧语言虽然不都是当代语言，但总体上算是照顾观众，没有全部采用晦涩难懂的古英语，但保留了莎士比亚戏剧中细腻的描述、华丽的修辞等特点。饰演罗密欧与朱丽叶的演员都非常年轻，感情饱满，表情生动，尤其是朱丽叶在与罗密欧倾诉心肠时，那娇羞激动又担忧的复杂心情就在她眉梢低落、嘴角扬起、眼神流转的一瞬间倾泻出来，把最宝贵的人性彰显出来。最吸引我的是演员的表现力，《罗密欧与朱丽叶》的演员充分利用有限的空间，不仅在舞台上完成有张力的动作，还在从入场到舞台这段中央甬道完成很多转场和丰富情节的安排。为了达到震撼效果，演员甚至把观众也纳入戏剧中，和剧情完美结合，让观众的参与成为戏剧的一部分，使观众不再只是旁观者、局外人，而是参与者，这给传统戏剧的发展带来一个新的方向，这也是最让我大开眼界的地方。
我不仅被演员的精彩表演所深深折服，更为身边观众的修养所打动。在半露天的剧场看戏，音效当然不能与北京各大剧院的环绕立体声相媲美，然而让我惊讶的是整个演出过程中演员的每一句话我都能清晰地听到，我没有看到观众窃窃私语，也没有听到手机铃声，我想起剧场网站上的一句话 “演出过程中请将手机等电子设备关闭，试想如果发出声音那该多尴尬。”演出过程中我也没有听到孩子的哭闹声，其实台下真的有不少孩子，看身高大约是上小学和中学的样子。我身旁就有一个小朋友，小家伙看到一半问她妈妈 “这句台词是什么意思？”令我没想到的是这位母亲竟将手指放在嘴唇前，示意孩子不要说话，而那孩子也再没问第二个问题。到中场休息时，这位母亲开始给孩子讲解剧中的问题，我被这样的一幕打动了。
Pop Up Globe之旅给我了我很多惊喜与惊讶，不知道莎士比亚如在天有灵是否会喜欢这样的剧场和后人的表演，但我相信看到这么多戏迷从世界各地赶来欣赏他的剧作，还有那经久不息的雷鸣般的掌声，他一定会露出欣慰的笑容。
薛芮，笔名希瑞，曾从事媒体和制造业工作，现就读于梅西大学，希望通过一双冷静的眼和一颗红扑扑、活蹦乱跳的心，发现不一样的风景、遇到有趣的人、分享有意思的故事。
朋友说投稿邮箱：friends@chinamoments.org
秦朔朋友圈微信公众号：qspyq2015
商务合作｜请联系微信号：qspyqswhz
http://weixin.100md.com
返回 秦朔朋友圈 返回首页 返回百拇医药