《寄生虫》横扫奥斯卡，中国电影应该感到脸红
2020/2/11 20:49:43 思想潮
作者 | 史臣曰来源 | 懂球帝
奉俊昊凭借自己执导的《寄生虫》，获得了奥斯卡最佳导演奖。他是继去年墨西哥导演阿方索-卡隆之后，影史第二位以非英语片拿下该奖的导演。也是李安之后，第二位夺得该奖项的亚洲导演。
而目前中国影视界和韩国影视界的差距，比中国足球和韩国足球的差距可能更大。中国足球和韩国足球的差距，根源不在足球本身，而在思想观念；同样，中国电影和韩国电影的差距，根源也不在电影本身，也是在思想观念。
1、脸谱化形象：影视艺术的致命伤
我不知道现在中国国内的小学语文教科书都在教什么。我们那个年代，书里经常会有革命先辈们的事迹。
但那些课文并没有把背景讲清楚，老师也不会讲的太明白，只告诉你课文里的主人公干的都是好事，他们在与坏人作斗争。这样一来，许多同学分不清革命战争、抗日战争和解放战争，反正都是好人打坏人；甚至有人认为蒋介石和日本人都是一回事，因为课本说他们都是坏人，而坏蛋都是一样的。
那个时候课本里还会讲列宁的事迹，但列宁究竟在和谁作斗争，为什么要斗争，很多人直到小学毕业也搞不清楚。一切的一切，只是填鸭式的灌输。
曾经有一次，老师讲到了有关宋庆龄的一篇课文。宋庆龄在课本里的形象，当然是关爱下一代的慈祥奶奶。但我们的老师多了一句嘴，告诉大家：宋庆龄的妹妹嫁给了蒋介石。同学们立即就无法接受，也无法理解：好人的妹妹，怎么能嫁给坏蛋呢？
把人物脸谱化，非黑即白，这就是中国人从小接受的教育。这种教育明明是错误的，我们却很难去改正。这或许也是教育当中的一种“懒政”，因为用这样的教育方法，风险最小、最省事。
但教育者没有考虑到的是，一旦当接受这些教育的孩子长大，接触到冷冰冰的现实的时候，他们会对自己以前的人生观和价值观产生怀疑，进而衍生出自我怀疑。当他们的价值体系崩塌的时候，就是产生痛苦的时候。产生痛苦的人多了，这个社会就会随之变得痛苦起来。
在一般人的印象当中，年轻人不喜欢看主旋律的影视作品。但有一部剧例外：李幼斌主演的《亮剑》，在年轻人为主要用户群体的B站上大受欢迎。当B站失去《亮剑》版权时，许多年轻用户纷纷表达惋惜之情。
他们不但喜欢看这部剧，还喜欢在网络上分享和讨论其中的情节，一些经典桥段甚至能够全文背诵。他们中的一些人，甚至在主题曲《中国军魂》奏响时，一句一句地以发弹幕的形式“合唱”，热血沸腾。
这充分说明：题材问题，并不是某个年龄段受众的桎梏。只要能讲好故事、尊重常识、有血有肉、拒绝说教，就能起到“润物细无声”的效果。
同样，在美国拍摄的抗日电影《血战钢锯岭》上映后，有一条中国的影评说：“这是我这辈子最恨日本鬼子的两个小时”。输出价值观，靠的绝不是裤裆藏雷、手撕鬼子之类的超现实魔幻情节，也不是《举起手来》中那样脸谱化的处理方式。
我们就以奉俊昊的作品为例，看看他在表达价值观的时候，是如何处理的。2、你以为我在讲故事，其实我在记录历史
奉俊昊最为人所知的作品，就是2003年的《杀人回忆》。这被很多人认为是韩国电影史上的最佳作品。故事的背景是真实发生的华城连环杀人案，但这部电影最可贵的地方，就是不单单在叙述案件本身。它通过许多有意无意的元素和表现手法，表现了韩国社会当时的种种问题，以及韩国人当时思想中的痛苦和迷茫。
在影片中，有一位办事不严谨的警官，单凭着自己的直觉办案，他的粗暴手法一次又一次被证明是错的；也有一位信奉科学的警官，经过一系列严密的推理，找出了他所认为的真凶。而他所信奉的科学：美国的DNA检测报告，却又亲手打破了他对案件的判断，让他对自己的信仰产生了怀疑。
而这些情节，加上一系列影片的台词和拍摄手法，其实体现的是韩国社会由传统走向现代过程中，民众思想当中的纠结和痛苦。
韩国传统社会等级森严，严格区分的长幼、上下级关系，到如今还存在；而战后受到美国的影响，韩国社会迅速西化，取得经济发展的同时，人们的思想却无法接受百分之百地西方化。
由于这个国家所经历的独特历史，导致了其民族性格中彷徨和迷茫的一面，而《杀人回忆》就是借着杀人案，讲述这种让人纠结的现状，从而引起大家的共鸣和思考。
说实话，在中国的影视界，只有贾樟柯的部分作品让我能从其中品到一丝这样的味道。而就是这样的一位导演，在中国也受到了诸多的争议。对他的争议主要集中在：他塑造了一个“拧巴的中国”，寻求着“悲天悯人的快感”，用电影传递一种“自我低估”的消极思想。
可是，批评者们却忘记了最基本的一点：这样的电影，题材都来自于生活，来自于活生生的你我他之中。
睁大眼睛去看、去面对，并不是一件可怕的事情，这是人性的真实。影视艺术，不应该完全是虚假玄幻的世界。
就像正在发生的新型冠状病毒肺炎，我相信到了疫情结束之后，它也会对我们经历过这一切的所有人产生难以磨灭的印象。短短2个多月，已经有无数让我们难忘的事件发生。
当灾难降临的时候，我们有责任一起去抗击；当灾难离开的时候，我想，影视界也有责任用自己的作品去纪念这次抗击的过程，给后人留下警醒。我期待在不久的将来，中国能有这样的作品。
类似的作品，韩国也早已有了。导演还是奉俊昊，他执导的《汉江怪物》，推荐给大家观看。和《杀人回忆》不同，这部电影表现的不是一桩现实中发生的灾难，但让人看过之后，又觉得它切切实实地在自己的生活里出现过。在这里就不再多提，大家一看便知。
3、不要让影视作品变成乾隆的诗
说到这里，我仔细回想了一下，又觉得中国电影或许并没有我们所说的那么脱离现实社会：那些光怪陆离、逻辑混乱、虚假尴尬、浮夸浮躁的表演，客观上不恰恰是中国社会目前许多真实现象的体现吗？
多年以后，当我们整理中国21世纪的影视史的时候，这些“烂片”都将以一个整体的姿态，在这部史书中占据一席之地。
它体现的不是中国影视界的浮躁和堕落，而是进入网络传播时代后，中国影视界对快餐文化的顺从和妥协。即使在这样的环境之中，偶有出淤泥而不染的少部分作品，也不能改变这一洪流的大方向。
影视从业者们，放弃了在追求质量和迎合市场之间寻找平衡的权利；他们一味向市场实施右倾投降主义，没有以自己的作品内容来定义这个时代，而是让这个时代定义了自己的作品。
他们的作品就像乾隆的诗：一辈子写了四万多首，却让人一首也记不住。如果真的要在行业内做出一番事业，我们还是建议，中国影视界最好能够出产一些能够“留得住”的作品。
当受众关注荧幕外的花边，多于关注电影本身；吐槽电影的作品，比电影本身还要精彩；对角色妆容服饰的讨论，超越了对剧情的讨论；影视界投资和逃税的数额越来越大，却年复一年出不了好内容的时候，我们就可以发自内心的告诉他们一句：你们的水平，现在看来和中国足球也没什么区别。_
今日互动话题
_
说说你最喜欢的一部韩国电影？欢迎在下方留言处评论，评论最精彩的读者，思想潮将赠送五星好书一本。
http://weixin.100md.com
返回 思想潮 返回首页 返回百拇医药