【田明】我们用真人秀的手段实现新闻梦想
2014/11/23 传媒1号

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     导读:

     1. 第一季《好声音》,我们不是盲目投身,而是看到了整个音乐选秀市场的乱象,我们抓住的是整个行业的痛点。

     2. 电视直播对我来说是最简单的一盘小菜,当大家都说,我们是中国最好的电视制作团队的时候,我交出这样一个总决赛的视频和音频,本身我自己很内疚。

     3. 选秀绝不是音乐产业门口的野蛮人,我们提供的是一种新的路径。路径本身没有好坏。传统的音乐人绝对不要再去做唱片的那种路径依赖了。

     4. 我们在用综艺娱乐甚至真人秀这些外在的手段实现我们的新闻梦想,传媒梦想。如果新闻这种形态和模式很难获得更大的话语空间和突破的话,其实在真人秀 在娱乐领域也能获得同样的表达,也能够影响人们的价值观和生活方式。实际上传播的本质是一致的。

     5. 往一百年去规划,你才能办出十年的节目。我现在说星空这个传媒公司我们准备办一百年,当我有办100年规划的时候,我就不是在做一个小打小闹的传媒企业,这样一种仰望星空的愿景永远存在。

     6. 《好声音》《好歌曲》《好舞蹈》它们能火多久并不重要。重要的是下一个《好声音》《好歌曲》《好舞蹈》是由谁来制作的。如果还是由灿星这个团队来创造出来的,那是我们最大的成功。

     2012年夏天 几把转椅再次带动了音乐热潮,并将之延续至今。在节目背后,田明所带领的灿星制作也以异军突起之势出现在众人眼前。

     这不是一场“豪赌”,我们抓住的是产业“痛点”

     凤凰娱乐:从现在再往回看,我们事后诸葛亮这样分析,第一季《好声音》事后你谈版权,公司怎么拿,有点像一场“豪赌”的感觉。

     田明:其实我们不是赌博。我们选的突破口就是我们最擅长的大型的音乐选秀节目。然后在这样的时点上,我们看到传媒市场整个音乐选秀市场的乱象。这是音乐产业的一个痛点。但可能从市场价值和商业价值上来说,这叫存在一定的偶然性。比如我们第一季开播之前只有一两个月我们的赞助商突然不做了。也在这个时点上加多宝刚好需要一个大节目,就进来了,这是一个偶然性。如果再来一次,很可能会出现我真的第一季就“裸奔”了,就没有广告收入。我第一季可能是很成功的有影响力的有口碑的品牌节目,我在商业上是亏损的,但它也不影响我做第二季、第三季。

     很多人问我们好声音能做多久,能活多久,是不是差不多了?每年都有人问我。实际上我们想跟大家说的是《好声音》现在刚刚开始。我们想推动整个华语流行音乐的发展,我们还希望做成华语音乐内容的门户。

     凤凰娱乐:其实音乐不是大家普遍看好的IP资源,比如影视、动漫、甚至文学反而资本市场之前的时候比较看好,当时你们为什么拿音乐来切娱乐市场?

     田明:对行业判断,简单的说一棍子打死,说这个领域没戏了。这从我们的角度来说都是一种不够专业不够细化的一种简单判断。我们就看中国的电视音乐节目这个市场在很长的一段时间内自从出了《超级女声》之后一下子蜂拥而起了大量的音乐选秀,纷纷克隆复制,然后就使得这个市场非常混乱。它混淆了音乐的标准,同时也混淆了年轻人的价值观。这两个问题的产生就使得这个行业其实充满了机会,因为音乐总归还是要回到它本身的标准。在我们之前没有一个中国的电视节目是用现场乐队的,是用专业音响的,大部分都是让一群年轻人拿着话筒在很大的舞台上当众去唱卡拉OK,很粗糙。这是没有专业水准的。那么,我们就想在这两个痛点上我要解决这个痛点那我进入音乐产业是一定有机会的。

     第三季遭遇的吐槽,让我不安和内疚

     凤凰娱乐:第一季的《中国好声音》,那是现象级的,某种程度上提升了行业标准、准入门槛,但是同时你们肯定培养了更加挑剔的观众,第三季的一些吐槽声你是否看到过?

     田明:我每天都在看这些吐槽,关键就看我们能不能不断地改进这些问题、这些吐槽。比如我现在心里最不能接受的就是说“《中国好声音》不能直播”,说“《好声音》一直播就会出问题”,电视直播对我来说是最简单的一盘小菜,我们从做电视,我第一次做《好男儿》总导演开始,我是每次都直播的。但为什么我们一出直播就出现状况,大家不满意呢?技术问题,这是我们不能原谅的一个问题,我们在去年,第一季《好声音》总决赛直播,我们犯了一个错误,我把它错误地选择在了一个上海八万人体育场,一个户外的环境,它的声场本身就有问题了,这是不专业的。第二季《中国好声音》,我们把它放到了室内,但那一天恰恰碰到了台风,台风大雨的这种干扰对我们的音频破坏极大。第三季《中国好声音》,我其实是觉得憋了一股劲儿,一定要把这个音响、这个技术解决,而且在现场,所有的观众对音响的反馈都特别好,那问题出现在传输过程中的问题,就在现在我还在和浙江卫视的技术部门,我们还在沟通协调,这个音响到底在什么环节出了什么问题?

     第二个就是我的团队工作习惯的问题,直播的流程当中会出现一些,比较乱的情况,镜头会乱,不是很到位的。那这些问题可以解决,其实我只要提前一天,做很严谨的彩排就可以了,可能我的团队习惯于或者是太不重视直播了,他觉得直播太简单了,“我们做了几千台的直播了!”但这是我们一个工作上的漏洞。当大家都说,我们是中国最好的电视制作团队的时候,我交出这样一个总决赛的视频和音频,本身我自己很内疚。

     选秀绝不是音乐产业门口的野蛮人,我们提供的是一种新的路径

     凤凰娱乐:音乐这个IP的开发比较特殊,它太感性了,而且它的开发需要周期,像你的好朋友李宗盛大哥,酿成今天这壶酒等了58年。这样的东西有时候会和效率有一点矛盾,灿星怎么来平衡这一点?

     田明:不瞒你说,我最近在上海简单音乐节的时候还和李宗盛大哥做了一次沟通和交流。李宗盛大哥也认为选秀节目可能会非常快速地消费这些专业的歌者,这些音乐人,消费音乐。昨天一篇文章还说选秀节目在羸弱的华语音乐行业又插了最后一刀。这些观点我都接受,选秀歌手往往会昙花一现,稍纵即逝,什么能够支撑他们在音乐行业长久地发展,核心还是内容。所以我现在全力以赴想解决的问题是我们要做成专业内容的制作者,所以我们不遗余力地推《中国好歌曲》。我们也会不遗余力地跟业界的这些专业的音乐人合作。

     选秀绝不是音乐产业门口的野蛮人,我们提供的是一种新的路径。路径本身没有好坏。传统的音乐人绝对不要再去做唱片的那种路径依赖了。

     凤凰娱乐:这有一个小小的难点在于我们称的这些“学员”,他们是通过舞台上选出来的。舞台的比拼,人都是感性的,导师评委综合得分。而恰恰以华语为例,一些比较优秀的唱到现在的像赵传、周华健、张信哲恰恰这些人可能不是综合得分特别高的那种。说白了,有偏科。

     田明:这种情况是客观存在的,但是你坐在椅子上当你盲听的时候,你是不会受到干扰的,只有这种形态是最接近音乐声音本质的。也不能避免说到后期,盲选之后会存在你讲的因素,但这已经不妨碍我推到公众面前这么多专业的人,他已经都有基础了。我并没有说我只愿意做《好声音》的冠军、亚军或者多少强,这些只要进入大家视野的人他都有机会进一步发展。

     凤凰娱乐:这是你的判断?如果以现在歌坛为例,新人可选择的渠道或者途径还有多少?

     田明:传统的按照唱片的途径大家还在尝试还在推,也有可能获得一些成功的。然后选秀肯定是一个在全世界范围内最快进入产业的机会。有人说你好像一下子把他的故事在节目里挖尽了,他就没有新鲜感了。我认为不是这样的,因为我们做新闻也做这么多年了,一个人他只要在呼吸,他始终在变化,所以不存在一个人会被你一下消费光。接下来的对错只在于我的开发理念和操作理念。如果我一味地想赚快钱,简单地去走穴,兑现商业价值,那我觉得就是消耗他。

     好的节目模式是靠鼻子闻出来的,是一种长期专业培训形成的职业敏感

     凤凰娱乐:看您履历一帆风顺,其中周折肯定只有您自己知道,您觉得您偏文科思维还是理科思维,更喜欢规划还是随性?

     田明:自己很难给自己定个性。但有一条,做记者做传媒可以接触到中国社会变化的每一个脉搏和细节,培养了你的传媒的职业敏感,这种敏感只可意会不可言传。当一个节目模式出现的时候,你也是一瞬间就能判断出来的,很多人当时在《好声音》、《达人秀》成功之后,都会问我你们当时怎么选模式的,最终的判断我说这都是拿鼻子闻的,就是一种长期的专业的培训形成的职业敏感。

     往一百年去规划,你才能做出十年的节目,做公司也一样

     凤凰娱乐:1992年您进入东方电视台,先后担任新闻记者、主播、制片人等诸多角色,然而毕业于复旦新闻系的您最后选择在娱乐节目中实现他的新闻理想。98年,高您几届的王长田下海的时候,您当时就有类似的想法吗?

     田明:当时肯定没有。当你专注于做一件事的时候,沉浸在这里面的时候,其实你没有想那么远。我们98年的时候要创办《东视广角》这个新闻节目,我们当时提一个口号就是我们要把我们的节目刻在石碑上,成为这个时代和历史的记录者。也有一种使命感,我们当时就在想我们这个节目能办一百年,谁也没想到可能办了几年我们就离开它了。可你在办这件事的时候,你得往一百年去规划,你才能办出十年的节目。我现在说星空这个传媒公司我们准备办一百年,当我有办100年规划的时候,我就不是在做一个小打小闹的传媒企业,这样一种仰望星空的愿景永远存在。

     我们在用综艺娱乐甚至真人秀这些外在的手段实现我们的新闻梦想,传媒梦想

     田明: 我们都认可一条,我们在用综艺娱乐甚至真人秀这些外在的手段实现我们的新闻梦想,传媒梦想。如果新闻这种形态和模式很难获得更大的话语空间和突破的话,其实在真人秀 在娱乐领域也能获得同样的表达,也能够影响人们的价值观和生活方式。实际上传播的本质是一致的。

     我们整个团队都充满了理想主义情怀,我的希望是中国再出下一个现象级节目的时候应该是我们这个团队来制作的,来创造的。所以从这个角度来说,《好声音》《好歌曲》《好舞蹈》它们能火多久并不重要。重要的是下一个《好声音》《好歌曲》《好舞蹈》是由谁来制作的。如果还是由灿星这个团队来创造出来的,那是我们最大的成功。

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