《诗经·月出》：中国人人参与的历史画卷【琴颂诗经12】
2015/11/13 子曰师说
【文章导读】
对月，纵是古人，也是你我；
纵是天涯，也是故乡；
纵是孤独，也是欢喜；
纵是最伤，也是最美。
《月出》画家·于水
【诗经原文】
《陈风·月出》
月出皎兮，佼(jiāo)人僚兮。
舒窈纠(yǎo jiǎo)兮，劳心悄(qiǎo)兮!
月出皓兮，佼人懰(liǔ兮。
舒懮受兮，劳心慅(cǎo兮!
月出照兮，佼人燎(liáo)兮。
舒夭绍兮，劳心惨(cǎo兮!
【白话译文】
月儿出来亮皎皎，月下美人更俊俏。
体态苗条姗姗来，惹人相思我心焦!
月儿出来多光耀，月下美人更姣好。
婀娜多姿姗姗来，惹人相思心烦恼!
月儿出来光普照，月下美人更美好。
体态轻盈姗姗来，惹人相思心烦躁!
【文化解读】
《月出》
——中国人人参与的历史画卷
(一)月亮崇拜
《月出》是在写美人。然而美人还没出场，月先出场了，照着佳人、照着诗人、照着九州、照着被染上一层温柔色的河山。
《月出》每一段都是以月为起兴：月光皎洁，是在为美人打底色；月挂中天，是为美人做背景。
诗人在痴望心上佳人的时候，竟还能把一轮遥远的月放在首位、看了又看，可见月亮，对中国人的影响之大。
的确，中国有一套自己的月文化。虽然，世界上很多民族都热爱月亮，但中国人对月的感情，却格外深厚而独特。中国的子孙，无论走到地球哪一个角落，无论接受了哪种生活方式，却还是会在不经意间，就被一团静月勾起了情怀：会望月而思乡、会对月而怀人，能为月而欢喜、能赏月而忧伤。这种月光记忆，是属于一整个民族的文化印记。
和西方人的某些感受不同，在中国人的思维里，有月的夜永远不会和阴森恐怖、阴暗未知联系到一起，相反，在我们的意识中，有着一种非宗教性的“月亮崇拜”情结。
所以，在每月一次的、月亮的周期性圆满中，中国人挑出了一年中最重要的两次月圆，设定为以月为主题的两个重大节日。
首先是正月十五元宵节。“元”的意思就是元月，也就是新年里的第一个月，正月；“宵”就是夜，正月里最值得庆贺的夜晚，就是在这个月里的、在这一年里的第一个月圆之夜，也就是正月十五圆月日。
随着新年中月亮的初圆，人们以赏灯、猜谜、舞狮、吃元宵等方式热烈庆贺这一轮满月所带来的新的希望、新的期待。因而在这个以月为中心的、春节过后的第一个重要节日里，其实人们反而忽略了月，此时的热闹都在人间，宝马雕车、火树银花、凤箫声动、玉壶光转，欢腾的新岁红尘，人们在此时并无暇静心望月。连那么多上元节的诗歌，也都只是把元夕的月草草写就，比如“月上柳梢头”、比如“月色灯山满帝都”，仅仅是一笔带过月的光华而已。元宵节的月，亭亭悬于夜空，优雅安静，不干扰人间之乐。
然而到八月十五中秋节的月，却绝对成了这个节日里的主角。此时的月，是人们长久以来观察到的、一年中最美的一次月圆，秋高气爽，天清云淡，温湿宜人，风柔夜静。中国人看着这轮美满到极致的圆月，震撼不已，相应地，也思慕起了自身的圆满，于是八月十五中秋节，随着月圆，人们也要努力地举家团圆。
但团圆后却是再分散，团圆里也有不完满。月的完美无缺，勾起了人们浓烈的珍惜和可惜之情。元宵节是赏灯会，中秋节却绝对要赏月。因为月的圆缺，表达了一种盈亏往复、循环平衡的哲学：连至美如斯的天上月，也要靠那么多的不完美才能一月一次拼凑出一个完美的结果，月的成熟亦要承受几番阴晴的折磨!这月缺月圆的历程，提醒了现世中的人们：圆圆满满的美好，需要忍受的，是长长久久的缺憾。
节日的形成与固化，都是文化沉淀的结果。而对月如此的高度重视，正是中国文化阴柔美的体现。相比在古希腊文明影响下的西方文化，对太阳神的高度崇拜、对绝对力量和光芒万丈的高度推崇，中国文化更认定中庸和谐的处世方法、更肯定光而不耀的性格色彩，中国式的智慧是守中道、不喜张扬。
这就如同是国际象棋与中国围棋在战略方法上的明显不同：国际象棋是进退冲锋式的进攻，而中国围棋讲究围合式的布局。中国文化无论在为人做事、还是艺术审美上，都蕴含着一种含蓄、收敛、深沉、周全的阴柔美。
月亮崇拜，归根到底是阴阳平衡的思想结果。如同：
在积极入世的热情里，要存高洁出世的超脱，以免迷失方向；
在奋力谋事的进取中，要存隐忍退让的周全，以免伤人伤己；
在坚持自我的准则里，要存成全他人的态度，避免直接对抗。
月亮性格，正如月光从不灼伤于人的温和，正如月圆从不一蹴而就的耐心.月亮崇拜，代表的，是一种不急功近利的谋定后动，一种稳中求胜的步步为营，一种实现全面圆满的思维出发点。
所以说起《月出》，当月亮出现，无论是一芽新月，还是一扇半月，都是在向着美好进发。
(二)审美范本
中国人感受着月亮，发现它的阴性特征还和玉带给人的感受类似。国人自古爱玉，称玉有德、称“君子无故，玉不去身”，玉凝结了中国人爱慕的一切美好品德。所以古人不爱华贵的珠宝，甚至也不那么爱贵重的黄金，说“黄金有价玉无价”，偏爱高贵的玉。玉的美学特点就是温和、细腻、一纯如水的高洁、光而不耀的润泽，加之久藏于地下的岁月沉淀，使它更具君子般不急不躁、琢磨切磋的品性，一份类同于月的、“夫唯不争，故天下莫能与之争”的质感。所以古人也唤月亮为“玉盘”，月与玉，都是属阴的审美代表。
一阴一阳之谓道，女属阴。所以美好的女性，在中国人眼中，就是综合了这些阴柔化审美特征的人，就如同是月与玉的化身。故而形容美女，才有“亭亭玉立”、“如花似玉”、“小家碧玉”这样的词，而《月出》中的月亮出现，也就预示着美人如玉的出场。——把美人置于月下，这是一种美的叠加，是所有阴柔之美的极致盛景，是中国式美人的审美范本。
人们把月赞得那样高，这诗里的月，却还只是佳人的衬托而已。可见那女子，是何等的不凡!
不似尘凡，便是仙神。《月出》便近乎一幅神仙画卷。那月下的女子，披着朦胧夜色翩跹而来：
流光照影，亮丽了时空；
桂华飘渺，惊艳了天光；
清辉婉转，叹破了歌与诗。
仿若流云摆驾、冰玉出尘，是月中仙走下蟾宫，走进了诗人的梦里。
然而诗里这些美，又放佛是隔着一层纱在看，无论怎样努力张望也打量不清，只觉得那女子必定极美、那夜的月光必定极好……但究竟美成何样、美有几分，却不能知晓细节。——因为《月出》中对于佳人的描写，全是虚写，没有一字落在实处，没有一笔能描摹出那女子的眉目如何、脸型如何、表情如何……有时候，极致的美，是不能以凡笔描绘的；而极致的爱慕，是不敢以探究冒犯的。那种对美的爱慕已经升华为信仰，只可信服，不可论证；只可仰望，不可细察。
所以《月出》不是实景拍摄，而是美人经过、留下一种印象。留在诗人那印象里的、留在诗歌那印记里的，除了如仙似幻的圣洁、除了彩云追月的高远，一切都不沾尘俗。就像“天上一轮才捧出”，只能引得“人间万姓仰头看”。
月下出现美人，对于月，是一种美的叠加；
美人出于月下，对于人，是一种美的完备。
所以或许，诗人与那女子相逢时，原本不在月夜，但那佳人的美好，却让他恍惚，让他只能理解为是月下谪仙。也许，那佳人的月光背景，本是诗人自己加上去的；就像，那佳人几多入梦，本是诗人自己要梦的。
那女子也许始终都不知晓，她的经过，从此成为某个人夜夜的梦，成为中国文学里年年的诗。她不知道她已经固化为了一道风景，固化为每当后世想象和塑造美女时，必须要参照的，一份月色婵娟、玉女神仙般的美人范本。
(三)月光情绪
月有多美，人有多美，梦就有多凄凉。因而《月出》每一段的最后一句，都是以忧伤思念落笔，说“劳心悄兮!劳心慅兮!劳心惨兮!”
人的有些情绪是属于阳光的，比如激昂、慷慨；而有些情绪是属于月光的，比如忧怀、沉思。但是，并非所有属于月光的情绪都是负面的，就如同审美既需要艳俗的热烈也需要含蓄的沉敛、天气既需要晴日的灿烂也需要烟雨的细润。而人生，既需要白昼的热闹，也需要夜晚的安静；既需要对众的豪放，也需要独处的沉思；既需要昂扬的心情，也需要幽深的心境。
而且，人正是频繁有着在内部世界的深入思考、冷静反省、细腻感受，才能从容在外部世界更好地周旋。如同玉石在深夜吸收月华、而后更亮眼于人前，习惯一个人的独处、学会处理月下的情绪，才是真正在修炼情感的正面与积极。
为什么我们把这些静态化的情思，称为属于月光的情绪呢？因为这些细腻幽深的情怀，偏爱绽放于静夜中、尤其容易受月光的引逗而不受控制地阐发出来。日光太强烈，容易激发人的表层感触，却难以深入到心怀幽微处。月光却如一双温柔的手，亲切又柔和地抚摸到人心房最深密的角落里，抚过那些自己经久不曾打理的、隐秘于记忆中的纤尘岁月，让人敏感、让人叹息、让人追思往事、让人遥望未知、让人触景伤怀。
同时，月光的静美，又永远不会像阳光那样灼烧于人，它带给人心灵的感受是安全的、是私密的、是一种属于自我的空间，所以月夜中的人们容易不设防地袒露心事，晒在月下、细数过去，跌入幻想、放心感受。比如最潇洒不羁、四海为家的李白，也是在静月之下难得阐发了“举头望明月，低头思故乡”的内心独白。
月光促人放松，在它的与世无争之下，人们不再紧张；
月色使人宁和，在它的温柔注视之下，人们不忍暴戾。
月的这种无为却强大的力量，正如是女性的绕指柔。有人说：男人征服世界，女人征服男人。一个刚强男儿，在外征战厮杀、永不倒下，回家却可能英雄泪温、洒于红袖，这种心甘情愿的卸甲，不是脆弱、而是放松，不是辛苦、而是幸福。是女性善于理解的能力、善于倾听的态度、善于抚慰的言语、善于包容的心灵，在男人风刀雨箭的征伐中，为他撑起了一把安全伞，守护男性永不对外流露出的精神柔软处。男性构建外部生活的安全堡垒，女性浇筑内部心灵的安全港湾；男性的保护让女性停顿脚步，女性的呵护让男性安顿心灵。
所以男人的世界，是因女人而完整。
家门之外，当他看见太阳般的挑战，就像夸父追日，永不言败地征讨命运；
家门之内，当他沐浴月亮般的润泽，就像醉卧家乡，永不防备地抒发心怀。
而一个人完整的情怀，也是要有高歌有低回，有豪放有婉约，有写意有细描，有把情绪时时晾晒于月下的勇敢和敏锐。享用属于月光的情致，能令人惯于深思，令人澄净思虑，令人看清自我，令人敏于世事。
月出时，且让自己蛰伏的心也出动起来吧。勿再总是沉沉睡去，勿浪费了另一半世界的馈赠。不妨独自醒在心灵沉睡处，激活总在长眠的心思，让明月来洗练总是麻木的心台。
(四)经典忧伤
处于月下的人们确实容易忧伤，《月出》的每段结尾都叹息着“劳心悄兮”、“劳心慅兮”、“劳心惨兮”，此心多焦，此心多愁，此心多忧。而几乎所有描写月的诗作，也都是充斥着或浓或淡、避免不了的忧郁：
比如由《月出》这首诗的意象演化而成的一首宋词说“山之高，月出小，月出小，何皎皎!我有所思在远道，一日不见兮，我心悄悄”，“月出”总惹人忧思深长；
再如张若虚的“人生代代无穷已，江月年年只相似”，这首“以孤篇压倒全唐”的诗作，为月的无涯与人的有限而首度惆怅；
再有张九龄的“海上生明月，天涯共此时”，虽告慰自己正与远方人同在一片月光下，却还是寂寞忧怀；
更有王昌龄于塞外所见的“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”，在辽阔边疆，月愈明，生命的苍凉愈被照得无处躲藏。
《月出》因月而并发生成的美与忧，随着这首源自先秦陈地的歌，一直唱到了后世的情怀里。这种感受，成为一种民族共同的审美记忆，锁在一代代人的基因中，每当人们仰望绝美的月空，它就会复苏：
看月亮那么美，美得不动声色，对比着人世的无奈与荒凉；
看佳人那么美，美得不可拥有，映衬着失去的空虚与思念。
所以美的极致，竟是一种忧伤感的体验。
实际上，世界上很多的经典艺术作品，都是给人以忧伤的体验，正是这种永恒的忧思与伤感，才令代代人为之注目、为之感动、为之沉陷、为之良久思索与揣摩。最深刻的艺术，不是令人疯狂雀跃，而是令人沉默不语。沉默，是因为已经无法轻易表达，外表平静，内心汹涌。
所以平静里的忧伤，是最深长的体味，顶级的艺术往往如此。——这样看来，月，就正是天地间最美的艺术品，因为它永世安静，又永远静带忧伤。月色所泼墨出的这一幅大画卷，是天地之作，多少代人流连画中，抒发出那么多对月感怀的相思、那么多对月凭悼的追忆。因而，这些月下的人，和着月景，也完美融合成了一幅经典作品，涂画出了古今不变的、重复不绝的、人与月共同完成的大画面。
在这个画面里，月和人演绎着各自的主角；而两个主角的联袂，使这个画面的效果，且美且静、且忧且伤。美如女神的衣纱绣天河，静如万古的长空耀孤星，忧如几世的人间不相忘，伤如心头的夙愿不可得……其实，我们一代代的人，都在无意间加入了其中、完善在其中。当我们游走于月下时，就不知不觉渲染出了一幅典型中国式的、总在绵延传承着的、历史大画轴。
而这卷画轴最明确的源头，就铺展到《月出》这首诗。自《月出》后，中国的月文化渐渐成熟到举世无双，月几乎代表着圆满、圣洁、明亮、清高等等所有美好的寄托。于是，“月出”也喻示了美人的出现，如《月出》这首诗中佳人一切的美都是在月下完成的、都是用月来勉强比附的；同时，“月出”也喻示着被月华净化了的、美好情思的出现，如这首诗每段结尾处诗人的心折却不扰佳人、心忧而不怨天命。
唯有纯净的思念，在月影下越拉越长，长成了古今中国人在相思感怀时、不知不觉共同静默于月下的、这一刻集体交付给思念的时间。月光把美投注给了人心里的爱人，人便把思念投注给了月。每当对月，人们便是对着一团向往中的美好时光，对着一轮最值得守护的冰玉之心，就是此刻自己的心。
对月，纵忧怀，也甘愿；纵痛楚，也臣服；纵沉沦，也清醒；纵难眠，也成瘾。
对月，纵是古人，也是你我；纵是天涯，也是故乡；纵是孤独，也是欢喜；纵是最伤，也是最美。
(文 \ 曹雅欣 中国文化网络传播研究会)
http://weixin.100md.com
返回 子曰师说 返回首页 返回百拇医药