宗白华：所谓艺术，就是人生忘我的一刹那

宗白华：所谓艺术，就是人生忘我的一刹那 | 大米艺术
2018/10/18发现未知之美大米艺术

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     文 / 宗白华

     “距离产生美”，可这“距离”如何把握，其中包涵了许多细腻的中国传统文化，比如，中庸之道、物极必反等等，也包涵了许多生命的真谛，诸如，什么是真、什么是乐…… 这种“美”，是一种意境，是一种情趣，也是艺术家们终其一生的追求。

     ——施晗

     文艺站在道德和哲学旁边能并立而无愧。它的根基却深深地植在时代的技术阶段和社会政治的意识上面，它要有土腥气，要有时代的血肉，纵然它的头须伸进精神的光明的高超的天空，指示着生命的真谛，宇宙的奥境。

     宗白华

     文艺境界的广大，和人生同其广大；它的深邃，和人生同其深邃，这是多么丰富、充实!孟子曰：“充实之谓美。”这话当作如是观。

     然而它又需超凡入圣，独立于万象之表，凭它独创的形相，范铸一个世界，冰清玉洁，脱尽尘滓，这又是何等的空灵？

     空灵和充实是艺术精神的两元，先谈空灵!

     李方叔词《虞美人》过拍云：好风如扇雨如帘，时见岸花汀草涨痕添。

     李商隐词：画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，过清明。

     风风雨雨也是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境，是画意。

     中国画堂的帘幕是造成深静的词境的重要因素，所以词中常爱提到。韩持国的词句：燕子渐归春悄，帘幕垂清晓。

     况周颐评之曰：“境至静矣，而此中有人，如隔蓬山，思之思之，遂由静而见深。”董其昌曾说：“摊烛下作画，正如隔帘看月，隔水看花!”他们懂得“隔”字在美感上的重要。然而，这还是依靠外界物质条件造成的“隔”，更重要的还是心灵内部方面的“空”。

     司空图《诗品》里形容艺术的心灵当如“空潭泻春，古镜照神”，形容艺术人格为“落花无言，人淡如菊”，“神出古异，淡不可收”。艺术的造诣当“遇之匪深，即之愈稀”，“遇之自天，泠然希音”。

     精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。

     欧阳修说得最好：萧条淡泊，此难画之意，画家得之，览者未必识也。故飞动迟速，意浅之物易见，而闲和严静，趣远之心难形。

     萧条淡泊，闲和严静，是艺术人格的心襟气象。这心襟，这气象能令人“事外有远致”，艺术上的神韵油然而生。陶渊明所爱的“素心人”，指的是这境界。他的一首《饮酒》诗更能表出诗人这方面的精神状态：

     结庐在人境，而无车马喧。

     问君何能尔，心远地自偏。

     采菊东篱下，悠然见南山。

     山气日夕佳，飞鸟相与还。

     此中有真意，欲辨已忘言。

     陶渊明爱酒，晋人王蕴说：“酒正使人人古远。”“自远”是心灵内部的距离化。

     然而“心远地自偏”的陶渊明才能悠然见南山，并且体会到“此中有真意，欲辨已忘言”。可见艺术境界中的空并不是真正的空，乃是由此获得“充实”，由“心远”接近到“真意”。

     晋人王荟说得好：“酒正引入著胜地”，这使人人自远的酒正能引人著胜地。这胜地是什么？不正是人生的广大、深邃和充实？于是谈“充实”!

     周济论词空灵以后主张：“求实，实则精力弥满。精力弥满则能赋情独深，冥发妄中，虽铺叙平淡，摹绘浅近，而万感横集，五中无主，读其篇者，临渊窥鱼，意为鲂鲤，中宵惊电，罔识东西，赤子随母啼笑，乡人缘剧喜怒。”这话真能形容一个内容充实的创作给我们的感动。

     司空图形容这壮硕的艺术精神说：“天风浪浪，海山苍苍。真力弥满，万象在旁。”“返虚入浑，积健为雄”。“生气远出，不著死灰。妙造自然，伊谁与裁。”“是有真宰，与之浮沉”。“吞吐大荒，由道反气”。“与道适往，著手成春”。“行神如空，行气如虹!”艺术家精力充实，气象万千，艺术的创造追随真宰的创造。

     黄子久(元代大画家)终日只在荒山乱石、丛木深筱中坐，意态忽忽，人不测其为何。又每往泖中通海处看急流轰浪，虽风雨骤至，水怪悲诧而不顾。

     他这样沉酣于自然中的生活，所以他的画能“沉郁变化，与造化争神奇”。六朝时宗炳曾论作画云：“万趣融其神思”，不是画家这丰富心灵的写照吗？

     中国山水画趋向简淡，然而简淡中包皮具无穷境界。倪云林画一树一石，千岩万壑不能过之。恽南田论元人画境中所含丰富幽深的生命说得最好：元人幽秀之笔，如燕舞飞花，揣摹不得；如美人横波微盼，光采四射，观者神惊意丧，不知其何以然也。

     元人幽亭秀木自在化工之外一种灵气。惟其品若天际冥鸿，故出笔便如哀弦急管，声情并集，非大地欢乐场中可得而拟议者也。

     哀弦急管，声情并集，这是何等繁富热闹的音乐，不料能在元人一树一石、一山一水中体会出来，真是不可思议。元人造诣之高和南田体会之深，都显出中国艺术境界的最高成就!然而元人幽淡的境界背后仍潜隐着一种宇宙豪情。南田说：“群必求同，求同必相叫，相叫必于荒天古木，此画中所谓意也。”

     相叫必于荒天古木，这是何等沉痛超迈深邃热烈的人生情调与宇宙情调？这是中国艺术心灵里最幽深、悲壮的表现了罢？

     叶燮在《原诗》里说：可言之理，人人能言之，又安在诗人之言之；可征之事，人人能述之，又安在诗人之述之，必有不可言之理，不可述之事，遇之于默会意象之表，而理与事无不灿然于前者也。

     这是艺术心灵所能达到的最高境界!由能空、能舍，而后能深、能实，然后宇宙生命中一切理一切事无不把它的最深意义灿然呈露于前。“真力弥满”，则“万象在旁”，“群籁虽参差，适我无非新”(王羲之诗)。

     综上所述，可见中国文艺在空灵与充实两方都曾尽力，达到极高的成就。所以中国诗人尤爱把森然万象映射在太空的背景上，境界丰实空灵，象一座灿烂的星天!

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     宗白华(1897一1986)，原名之櫆，字伯华，江苏常熟虞山镇人。著名哲学家、美学家、诗人。

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